Marie Antoinette avec Norma Shearer (Van Dyke)

Quelques infos bien utiles :

Hollywood revisite avec brio l'histoire de France dans ce Marie Antoinette qui constitue avec Autant en emporte le vent la grande épopée romanesque de la fin des années 30 pour la MGM, autant au niveau des moyens déployés que de l'immense succès rencontré par le film. Marie Antoinette constitua le dernier projet de Irving Thalberg décédé en 1936 et son épouse et star de la MGM Norma Shearer (souvent accusé d'être privilégiée par ce statut) s'y attela donc malgré sa peine. Divisé en deux parties, le film bien que très fidèle aux évènements brode plutôt dans sa première partie en agençant les fait de façon à nouer le drame le plus captivant possible tandis que la seconde centré sur la Révolution suit dans une marche funeste et implacable la grande Histoire.



Le début narre donc le mariage et la découverte de la cour de France par Marie Antoinette (Norma Shearer). Du jeu d'adolescente délurée de Norma Shearer au faste déployé pour les grandioses séquences d'arrivée à la cour et de noces du couple de dauphins, tout est fait pour nous plonger dans une pure atmosphère de conte fée.



Magnificence des costumes, photos immaculées et figurants à perte de vue, le charme ne va brutalement s'interrompre que lorsqu'on découvrira l'air benêt, l'allure lourde et la diction hésitante du future Louis XVI (Robert Morley). Robert Morley réalise une prestation étonnante, pitoyable et risible lors de cette première apparition il deviendra pourtant de plus en plus touchant dans cette figure pathétique d'homme enfant paisible aux habits trop grands pour lui.



Il est comme extérieur à cette cour par sa simplicité et son manque d'ambition, tout comme le sera Marie Antoinette progressivement isolée par son statut d'étrangère même si les deux finiront par nouer une sorte d'affection fraternelle. Si elle ne peut être une épouse et une dauphine aimée du peuple elle sera l'égérie de Paris W.S Van Dyke de nous plonger dans un montage virtuose pour un tourbillon de fêtes et de plaisirs tapageurs où Adrian s'en donne à cœur joie dans les costumes et atmosphères extravagants.



Sous cette frivolité le scénario dépeint bien les jeux de pouvoir qui se jouent à la cour et que Marie Antoinette ne maîtrise pas, cible facile pour ses adversaires (Gladys George belle et perfide en Comtesse du Barry) et trop naïve pour voir le double jeu de ses "alliés" (Joseph Schildkraut méconnaissable poudré et en perruque compose un savoureux Duc d'Orléans fourbe et séducteur).



La deuxième partie est une sorte de réponse austère à l'opulence qui a précédé, comme une punition à l'indifférence des souffrances du peuple (lourdement souligné par un montage avec une voix off inquisitrice). On ressent bien ce ressentiment dans une haine des nobles centralisée par la reine dans l'intrigue et accentué par le récit de quelques mésaventures qui annonceront sa chute comme l'affaire du collier.



La narration est nettement moins aventureuse et surprenante. Van Dyke maintient notre attention par l'atmosphère pesante et claustrophobe ne faisant que s'accentuer et donnant une intensité puissante au jeu de Norma Shearer jusqu'à cet incroyable final où sur le point d'être guillotinée on la découvre vieillie et totalement brisée par les épreuves (toute cette dernière scène cédant à un symbolisme issu du muet).



Les responsabilités de Marie Antoinette auront été soulignées dans la première partie et donc là on a droit à des séquences illustrant les facettes les moins valeureuses de la Révolution à travers les opportunistes et revanchards cédant à la barbarie et la cruauté pour servir leur ambition.



Quelques moments sont marquants à ce titre comme l'assaut de Versailles par les révolutionnaires face à une famille royale sans défense ou les touchants derniers instants en famille de Louis XVI donnant encore du crédit à la prestation de Morley plus fine qu'il n'y parait. Une belle fresque donc, à la vision pas si éloignée de celle plus récente et réussie de Sofia Coppola.
http://chroniqueducinephilestakhanoviste.blogspot.com/

Bien l'analyse !

Une meringue, ce film !
Attention ! Je n'ai pas dit qu'elle était indigeste.

Le mariage ;

Axel rencontrant sa bienaimée.

Fersen a fait pleurer la reine ?



Le vilain garçon !

Le film idéal pour une déconstruction mentale.

La reine et sa Lamballe toutes folles à l'idée de voir Orléans :

Il se tiendra sous peu une vente dont un lot nous donne incidemment des renseignements sur le tournage du film de Van Dyke. Il s'agit d'une lettre que Julien Duvivier (1896-1967) adresse à Henri Lepage, datée du 23 mars 1938.

• "Vous avez parfaitement raison. Je suis un salaud. Mais enfin comme nous parlons très souvent de vous ici, il ne nous semble pas que les jours passent avec cette rapidité. Ma dernière lettre date du 27 novembre, ! 4 mois ! C'est inouï… Actuellement je mets au point le scénario de Walter Reisch et Gotffried Reinhardt, fils de Max R.... Ne croyez pas tout ce qu'on a bavé dans les canards. Je n'ai jamais eu de discussion avec MGM... J'ai tourné pour m'amuser - et pour beaucoup d'argent en plus - le 1/3 de Marie-Antoinette... Anonymement car vraiment le scénario prenant trop de liberté avec l'histoire pour qu'un Français puisse le signer. Un jour je vous raconterai les histoires de W. S. Van Dyke (qui est un grand metteur en scène, mais par ailleurs un homme sans aucune culture) aux prises avec Louis XV, Louis XVI, Marie Antoinette et autres olibrius. On en rigolera sous le chaume !!... En voilà assez pour aujourd'hui. La môme Olga qui est à côté de moi nous envoie le salut, et le Kiki en pur américain vous en serre cinq. A part ça on s'emmerde. Quel pays !!..."

Vous trouverez toutes les informations concernant la vente ici.
https://www.facebook.com/argenteuilmaisondevente/

Bien à vous

madame antoine

immor(t)al kissing

Gracieux !

Quel horrible film !

Montage amusant qui a le mérite de montrer combien Tyrone Power était proche de la physionomie d'Axel de Fersen

Poster d'époque :

Robert Morley (Louis XVI)

Anita Louise qui fait Lamballe



On n'oublie pas de regarder la bonne femme derrière. Quelle tronche

So beautiful little Norma !

Pour voir la belle robe de notre MARIE-ANTOINETTE du forum c'est dans cet autre topic
https://maria-antonia.forumactif.com/t4737-dvd-du-marie-antoinette-de-1938#391282

Une pépite !

Merci, Pierre.

Bianfu a écrit:

Montage amusant qui a le mérite de montrer combien Tyrone Power était proche de la physionomie d'Axel de Fersen

Je trouve aussi que c'était un Fersen très ressemblant. Limite le meilleur.

Une autre affiche :

Colorisation

La belle Norma

Tapisserie utilisée comme décor pour cette scène du film ;


https://museemagazine.com/

Personnellement, j'aime beaucoup; ça a un charme fou, c'est attendrissant, et puis, c'est si joli à regarder.....

Tant pis si je choque......

Les connaisseurs apprécieront.
https://www.frockflicks.com/tbt-marie-antoinette-1938/