Nos avis sur le film "Les Adieux à la Reine", avec Diane Kruger de Benoît Jacquot

Le Néerlandais est une langue proche de l'allemand.

MARIE ANTOINETTE a écrit:

3 Césars pour la technique, cela est bien !!!! le film n'est pas un chef d'œuvre, mais il lui faut reconnaitre ses qualités techniques bien mieux que celles du COPPOLA avec ses dollars !!!!
bravo au bel ouvrage français !!!!

MARIE ANTOINETTE

Oui.

clioxviii a écrit:

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=uqwWbE_yr_0
Chouette pub ! Beau costumes, belles perruques .

J'aime bien c'est plutôt de bon ton pour une pub. Et puis j'adore les glaces

Osterreich a écrit:

clioxviii a écrit:

Ils parlent allemand ?

Je pense que c'est du néerlandais...

Ja zeker ! Ze spreken Nederlands. Pour le reste, la pub est excellente.

J`ai déjà cette pub mais pas cette version. Dans cette version, la fille sortait du métro et il y avait des gens en costumes du XVIII qui lui tendaient le bâtonnet de crème glacée.
Fleurdelys

C'est peut-être moi, car je suis jeune mais mon avis est que c'est un film long et ennuyeux qui montre une Marie Antoinette,certes très belle et magnifiquement habillée mais qui parait froide et sévère; quant à sa lectrice, c'est un personnage un peu plus intéressant mais dans le même genre, Par contre la Polignac :N'en parlons pas !!!!(On dirait que Louis XVI n'existe pas) Le problème est que les personnages sont très peu attachants et froids... La fin est bâclée... Quand le film était terminé je me suis : " Ah bon ça se fini comme ça ?... OK bon voilà je vais aller dormir moi ..." . Mais comme je disais, je suis jeune, et je pense qu'il était destiné à un public plus âgé .

C'est plus un film d'ambiance ....

Mimi de Versailles a écrit:

La fin est bâclée... Quand le film était terminé je me suis : " Ah bon ça se fini comme ça ?... OK bon voilà je vais aller dormir moi ..." . Mais comme je disais, je suis jeune, et je pense qu'il était destiné à un public plus âgé .    

Il s'agit d'un film d'ambiance.
La fin peut inviter justement le public à en savoir plus en lisant...
J'ai appris à ne pas en attendre trop d'un film, car nous sommes souvent déçus par certains aspects.
Il ne faut pas oublier non plus que les scénaristes ne sont pas des historiens et aiment souvent prendre certaines libertés avec les événements historiques et les personnages. (Marie-Antoinette et Madame de Polignac n'étaient évidemment pas comme elles sont décrites et ne sont pas non plus les personnages principaux du film).

Ce que j'aime dans ce film, c'est ce Versailles chamboulé par les événements du 14 juillet 1789 et les doutes dans les esprits de ceux qui vivaient dans l'ombre des dorures, cette façon de voir ceux qui étaient leurs "maîtres".
Une autre façon de voir les événements et aussi de mettre à l'honneur ceux dont on ne parle pas souvent !!!    

J'ai trouvé le film (et le livre aussi) ennuyeux et je suis sûrement plus âgée que toi, Mimi.
En plus je déteste Léa Seydoux et Virginie Ledoyen et l'acteur qui interprète Louis XVI est trop vieux pour le rôle.
J'ai juste aimé l'ambiance fin de règne-rats qui quittent le navire.

Citation :

C'est plus un film d'ambiance ....

Après beaucoup d'hésitation, j'ai acheté ce film il y a quelques jours. Et le résultat est tel que je l'imaginais.
Absolument ! A part cela, j'ai détesté ce film que j'ai jeté à la poubelle. Cependant, belle interprétation de Diane Kruger qui a un petit quelque chose de la Reine et ce charmant accent.
Dorénavant, je me fixerai à ma première impression.
Bien à vous

En regardant le film au cinéma il y a un an, j'ai eu un grand choc en voyant la pseudo Marie Antoinette enlever sa perruque ! Cela m'a rendu triste car ainsi, l'image du 18ième siècle avec des femmes portant des perruques persiste !
La reine aurait été horrifiée si elle se voyait représentée aussi indignement.

Elles portaient pourtant bien perruques ou postiches !   ces messieurs de même .

Après la Révolution, c'est un retour au naturel : chignons flous à l'antique pour les dames, cheveux coupés à la Titus pour les hommes .
C'était certainement beaucoup plus hygiénique et confortable !  

Oui ; certaines coiffures sont absolument impossible à monter avec une chevelure normale.....

Dès les années 1780's on en revient à porter ses propres cheveux...

Bien à vous.

Des postiches et des extensions pour les dames, ça je veux bien croire, mais des perruques entières, hormis quelques exceptions, ça non. Même à l'époque des poufs, les vrais cheveux furent toujours à la base des échafaudages gigantesques.
De toute façon, pour revenir au film des Adieux, en 1789 la reine ne portait pas la coupe ridicule qu'on avait installé sur la tête de Diane Kruger... je préfère alors les coiffures inventées pour le film Jefferson in Paris

Relisez les messages de ce sujet : vous verrez combien nous sommes du même avis

Bien à vous.

Ah oui je crois aussi  

J'ai encore tellement à lire dans vos messages... j'ai encore quelques années (depuis 2007 si je ne me trompe pas) à rattraper

Ne vous affolez pas : je crois qu'aucun d'entre nous n'a lu tous les sujets in extenso !   en tout cas, pas moi ...

Si je l'ai fait ! Mais il y a plus de trois ans...

Bravo !!!  

  

 merci pour cette amusante affiche  -  le château de LAMOTHE TILLY m'a rapporté la semaine dernière le prêt d'objets et affiches fait pour le festival des lumières -  j'avais prêté l'affiche de belle taille des ADIEUX A LA REINE qui dormait sous un tapis et elle m'est revenue encadrée  -
j'ai eu le cadeau de l'ensemble et j'attends d'avoir une belle gravure à mettre pour déposer l'affiche qui retrouvera le dessous du tapis.

MARIE ANTOINETTE

Une revue qui date un peu de ce superbe film.   La prestation de Diane Kruger y est particulièrement remarquée. L'interview de Benoît Jacquot est intéressante à lire également. Il remet les pendules à l'heure: il n'y avait vraiment pas de quoi pousser les hauts cris...   

Diane Kruger Shines as Marie Antoinette in Benoit Jacquot's 'Farewell, My Queen'

The morning after the marriage of the Dauphin of France to 14-and-a-half-year-old Marie Antoinette, the tongues began wagging about the sex life of the future Queen of France. Her job was to provide France with an heir. The topmost attendant to the Royal Sheets was the first to lay eyes on -- a lack of evidence. The news filtered through the corridors of Versailles, wending its way down an amazing chain of rank and station until the word got blasted far beyond the gates of Versailles, past the borders of France, over to Austria and to the attention of Empress Maria Theresa -- mother of the bride. Around eight years later, "Breaking news" could have preceded the morning alerts that Their Majesties had finally and fully consummated the politically arranged marriage. But during those in-between years, speculation was rife among many, near and far, that since there had been no pregnancies, the King was impotent or the Queen must be a lesbian. What else? Underground pamphleteers and illustrators were grinding out a flood of porn that couldn't move fast enough. Among the suggested paramours of the Queen was the very lovely and violet eyed Gabrielle de Polignac. True, the Queen had appointed her as governess to her children, which meant an attractive salary. She had also gained the title of Duchesse and was ensconced into a 13-room apartment within the palace. Thus, a veritable unknown had sailed into the highest position of the Queen's inner circle. She was hated.

The image war waged on and Marie Antoinette was losing it in spades. Louis was unable to stop the publications and neither the Queen or her trusted confidante could estimate the fuel behind the campaign. That is, until the wake-up call on Tuesday, the 14th of July 1789. Word eventually reached the Palace that the starving citizens of Paris had taken control of the Bastille and cut off the head of its governor with a fruit knife. The mob was heading for the Royal household. Gabrielle de Polignac would be easy to spot. How to get her out of France and safely across the border is the primary subject of Les Adieux a la Reine (Farewell, My Queen) now showing at Landmark's Embarcadero Center Cinema in San Francisco and Shattuck Cinemas in Berkeley.

During a recent conversation with the film's director, Benoit Jacquot, I said that I had never been persuaded by the smear campaign of the Queen's enemies. I do not believe that the relationship between Marie Antoinette and Gabrielle de Polignac was sexual. "Neither do I," he responded. "Maybe some can think that, if they want. But the film doesn't show anything which can make you believe that they had an affair together. It was the kind of feminine friendship in vogue in the 18th Century. We know it by letters, by testimonies, by archives -- that women together had very strong and exalted links. It can seem ambiguous today. But, it's not."

Les Adieux a la Reine begins as a novel by Chantal Thomas. It is a re-imagination of a four day period between July 14-17, 1789, at Versailles. The progression of events is seen through the eyes of Marie Antoinette's personal reader, the keeper of the Queen's Library. The novel is an extremely clever and insightful blend of personalities and known data. It is a bird's eye view into the inner sanctum of the last Queen of France. The story explores the terrors and actions - known and reasonably presumed -- that would have engulfed the royal family and the staggering number of courtiers and servants in residence at that time.

The central character, "Sidonie Laborde" (Léa Seydoux), the Queen's reader, is fictional. There was such a position at the court, but the lady who held it has been reinvented as a vibrant young woman who is not only extremely efficient in her obligations, but is totally loyal to Her Majesty.'


Diane Kruger (Troy, Inglorious Basterds, Inhale) was the perfect choice to play Marie Antoinette. Decades ago in cinematic history, a shot at doing the role was regarded as an ultimate conquest by many a beautiful actress. So was Cleopatra, Joan of Arc, and eventually Scarlett O'Hara. In 1938, Norma Shearer received an Oscar nomination for her sensitive portrayal of Marie Antoinette. Since then, there have been seventy films spotlighting the Queen of France. Diane Kruger may be the next to be nominated for her beautiful interpretation. I asked Monsieur Jacquot how he chose her.

"She, in fact, chose me! She knew I was in France, looking for an actress to be Marie Antoinette. She also knew that I was thinking of three or four actresses, and knew she was one of them. She came back from the United States just to meet me. She gave me a rendezvous in a bar. I saw her coming in, coming towards me saying, "If it's not me as Marie Antoinette, your film will be nothing! I'm German, my mother's name is Marie Thérèse -- like Marie Antoinette's mother, and I'm born the 14th of July!" Many things like that. Then she says, "I want to do it. I'm the one. So, stop everything. Do it with me." I was very calm. I looked at her and said, "OK. If you want to do it -- you do it." Suddenly, she couldn't believe it. She said, "Huh? No task? Nothing? You're sure? It's true?" I said, "You do it." I was sure. Doing it like that? She had to be very good."

Unlike the 1938 screenplay which also takes much license with history and is pushed through the format of melodrama, Jacqout's treatment has the elements of a documentary, a sort-of 48 Hours times two. The camera follows Sidonie Laborde through the four days that will test her passionate commitment to Marie Antoinette and reveal the nature and truth of her devotion. Was it likewise sexual and self-serving, as the rumor mongers would have us believe about Gabrielle de Polignac?


Sidonie understands completely the privilege of proximity she enjoys with the Queen - the invited familiarities, a morning coffee, a bit of face-to-face as they read through an amorous scene from the Queen's favorite play. Madame Campan, her lady-in-waiting and Sidonie's immediate superior, is somewhat shocked and disturbed as she sees Marie Antoinette massage Sidonie's arm with her personal rose water. The swampland around the palace is infested. "To think," says the Queen, "it's with that stagnant water that we wash ourselves. I hear there are even rats. It's all so repulsive. If it keeps up, we'll soon live in a sewer." Sidonie cherishes the Queen's spontaneous concern and gentle touch. This morning, as she headed towards the Queen's bedchamber in the Petit Trianon, Madame de Polignac was on her way out. The Queen's most intimate companion. Everyone knows it, and steps aside as she passes on by. Sidonie has contemplated her own position in comparison to the super-elite entourage known as, "The ladies who accompany Madame." How would that level of familiarity be different? What else might it include? This morning seemed the right opportunity to express to the Queen her fervent respect and affection. "For Her Majesty," says Sidonie, "I'd take longer journeys, if she so desired." Marie Antoinette acknowledges her devotion. How she will take utmost advantage of that declaration of loyalty will unfold in the next 36 hours.

"What interests me very much," says the director, "and what fascinates me in Queen Marie Antoinette is that her life is divided exactly in two parts and two characters. The first which, in a way, is the theme of Sofia Coppola's film. She's a little princess, alone in Versailles, very spoiled, and at the same time very bored by everything. She tries to live as a young girl in that situation. Suddenly, in the days where my film begins, she becomes another woman. She becomes a queen -- a queen of tragedy, a kind of martyr. Those two characters devour each other. That is what my film tries to evoke. She is divided into two characters."

"I know your fervor for Marie Antoinette," says the elderly records keeper at Versailles to Sidonie.

"Not at all," she responds. "I'm just her servant. What am I saying? The servant of the books of Her Majesty's Library. No fervor in that."

"So young and already so blind. Your love for the Queen makes you too indulgent as to her caprices. Gabrielle de Polignac is a folly which cost her dearly. She's yet to finish paying for it."

Virginie Ledoyen is exquisite as Gabrielle. She radiates all the energy that is said to have captured the heart of Marie Antoinette. Out of her presence, she is totally aloof, confident, wanting for nothing -- except perhaps an occasional flirtatious ride with "Paolo" (Vladimir Consigny), the court gondolier, who brags of flashing his cazzo at the Duchesse. Ledoyen is the perfect compliment to Diane Kruger. The rhythm of their major scene together is sweetly nuanced, utterly tender, and ultimately heartbreaking. "Burning our effigies is no longer enough," she says to Gabrielle. "They want us in flesh and blood." The Queen tells Gabrielle she must leave France in order to save her life. Gabrielle agrees, but adds, "Don't let me abandon you."

"You already have."


Day Four. Sidonie has been summoned by the Queen. As Sidonie waits outside her door, she observes Gabrielle and her husband disguising themselves as a pair of servants. She overhears something about getting to Switzerland and that, nowadays, "coachmen keep their necks longer than noblemen." Before admitting her into the Queen's chamber, Madame Campan has some advice for Sidonie. "Refuse what she asks you." She replies, "I cannot refuse her anything."

The Queen tells Sidonie that a carriage is leaving for Switzerland and that she will be in it. She reminds Sidonie of her willingness to travel for her. The plan is that she will accompany the Polignacs in their escape. Sidonie is to wear one of Gabrielle's gowns. Sidonie understands that she is to be used as bait. The Queen tells her to strip as the dressmaker is summoned. She obeys.

The scene is fraught with all manner of tension. Sidonie has seen the Duchesse completely naked. How will she compare in the eyes of the Queen? Is comparison the issue? Is Sidonie's own beauty enough to satisfy the Queen - enough to be mistaken for Gabrielle should the carriage be stopped? "I want her spared," says the Queen. Is Sidonie's love for the Queen so great that she will concede to sacrificing her life for the sake of Gabrielle de Polignac?

Léa Seydoux breathes life and dignity into "Sidonie," a role that is a combination of characters and ideas, a reflection on manners and morals, the face of contradiction, virtue, and supreme honor. As she starts to leave, perfectly dressed and coiffed as the Duchesse, Marie Antoinette stops her and embraces her. She looks deep into her eyes and says, "Tell Gabrielle that I'll never forget her." And kisses her.

The Queen's reader fades into history.

FOOTNOTE:
Gabrielle de Polignac made it to Switzerland. She died in Vienna in 1793, less than two months following the execution of Marie Antoinette. Her family said she died of a broken heart. She is the great-great-great-great grandmother of the children of Prince Rainier and Princess Grace of Monaco.

par Sean Martinfield, San Francisco cultural critic
photos, Carole Bethuel
http://www.huffingtonpost.com/sean-martinfield/farewell-my-queen_b_1672890.html

Un autre avis, tout aussi positif.   J'aime beaucoup le parallèle avec Downton Abbey et Upstairs Downstairs.   

Farewell, My Queen: A View of Pre-Beheading Versailles

Director Benoit Jacquot's take on the last days of Marie Antoinette, Farewell, My Queen, is based on a book by Chantal Thomas, which looks at history from the perspective of a servant with a talent for embroidery. I don't know another filmmaker who studies the behavior of women with quite the care and consideration of this director. Introducing a special screening at MoMA in time for Bastille Day, Jacquot said, "I hope you like French films, because this film is very French."

At a time when viewers are obsessed with Downton Abbey, this film offers an upstairs downstairs French Revolution era glimpse complete with dying rats, gossipy crones, lotharios in gondolas, and the very beautiful queen (Diane Kruger) distracted from her duties by her love for the chilly Gabrielle de Polignac (Virginie Ledoyen). She commands her devoted servant-in-waiting Sidonie (a marvelous Lea Seydoux) to perform an act of complete sacrifice.
A Peggy Siegal Company event for the Cohen Media Group, the after party at the French Consulate had its own decadence. Veuve Cliquot flowed as guests such as Nina Arianda and Waris Ahluwalla nibbled on crab cakes and smoked fish on potato pancakes. Costume designer Donna Zakowska spoke glowingly of this fine film's attention to period dress.

When Farewell, My Queen was featured at this year's Rendez-vous with French Cinema in March, Jacquot explained his casting of Diane Kruger as the ill-fated queen. Kruger "snatched" the role, insisting upon her similarities to Marie Antoinette: "I am Austrian, my mother is named Marie Therese. I was born on July 14. I am the same age as Marie Antoinette when she was guillotined."

par Regina Weinreich, Author, Kerouac's Spontaneous Poetics
http://www.huffingtonpost.com/regina-weinreich/farewell-my-queen_b_1663664.html

Une critique du film que je trouve particulièrement pertinente:

"Iceberg, droit devant !" :
Les Adieux à la Reine


Marie-Antoinette et la chute de la monarchie française ont passionné les cinéastes, séduits par le tragique destin de l’Autrichienne, de sa futilité capricieuse à sa dignité retrouvée sur l’échafaud. Après la bonbonnière de Sofia Copola, rock-star adolescente en crise d’indépendance, Benoît Jacquot livre sa passionnante vision d’un naufrage programmé. Pourtant, le résultat est aussi brillant qu’inégal, et les amateurs de reconstitution historique rigoureuse retourneront rapidement aux deux long-métrages commissionnés pour le bicentenaire de 1989 et injustement méconnus : la sobre Autrichienne de Pierre Granier-Deferre qui retrace avec minutie le procès de la Reine incarnée par Ute Lemper, et le premier volume de la monumentale fresque La Révolution Française un peu trop scolaire mais à la réalisation incroyablement soignée où la souveraine prend les traits gracieux de Jane Seymour.

Dès les premières minutes, et en dépit d’une bande-son indigente et facile, Jacquot nous fait plonger dans l’envers du décor versaillais. Tout au long du film le spectateur explorera ainsi les entresols humides, les combles réduits, les galetas de la domesticité, soulignant la proximité et le contraste entre les bas-fonds des coulisses et la scène chamarrée du pouvoir, des ors du Petit Trianon à ceux de la Grande Galerie, exacerbant les constats de William Ritchey Newton dans son excellent Derrière la façade : Vivre au château de Versailles au XVIIIe siècle (Perrin, 2008) sur la vie quotidienne au château, plus accessible que son ouvrage de référence La Petite Cour : Services et serviteurs à la Cour de Versailles au XVIIIe siècle (Fayard, 2006).

Mais même dans les pièces d’apparat, le réalisateur se délecte de l'usure des dorures, des traces de doigts sur les boiseries, conférant au Château un parfum de décrépitude et de pourriture, reflet de cet Ancien Régime qui se délite.


Tout au long du film, qui retrace les évènements du 14 au 17 juillet 1789 tels que vus depuis Versailles, le spectateur s’identifiera à l’innocence de Sidonie Laborde (Lea Seydoux), lectrice adjointe de la Reine que Chantal Thomas a recréé à partir d’une ligne de l’Almanach Royal, et dont le visage juvénile et la candeur nous servent de guide dans le dédale d’un navire en perdition. Le propos du film se résume ainsi à l’errance de la jeune fille, ballottée dans les soubresauts d’une cour paniquée qui apprend la prise de la Bastille, une cour partagée entre la perpétuation de la routine (Le Cahier des Atours auquel il faut ajouter une broderie de dahlia réclamée par la Reine, comme si les petits-riens continuaient) et l’agitation vaine de nobles partagés entre la fuite, le suicide, ou l’inaction. Après des débuts poussifs qui nous permettent de plonger dans l’intimité de l’Autrichienne (admirable Diane Kruger), une scène remarquable scande le passage aux Enfers et la fin d’un monde : celui où dans la nuit, la jeune Sidonie se fraye un passage dans les couloirs surpeuplés et obscurs des appartements de courtisans, cernée par les halos des bougeoirs et les conversations inquiètes. Tristes apprêts, pâles flambeaux…

Pour capturer ce sentiment de catastrophe imminente et inéluctable, Benoît Jacquot manie la caméra avec une grande fluidité, optant pour des prises de vue constamment en mouvement, adoptant souvent le point de vue subjectif de Sidonie (cachée derrière des malles, courant de droite et de gauche…), usant de courtes profondeurs de champ. Les plans fixes en sont d’autant plus importants, comme celui où la jeune femme court dans une l’enfilade fantomatique, bleutée et déserte, des Grands Appartements dont on n’aperçoit que les chambranles, ou celui où elle est assise sur un banc de la Cour de Marbre tout aussi abandonnée.

Pourtant, en dépit de ces qualités, le long-métrage n’est pas aussi abouti qu’on eût pu l’espérer. La faute avant tout à des personnages trop falots, et à un jeu moderne et naturel qui se résume souvent à des dialogues d’une effarante et familière banalité (du type "Y se passe quoi ?"), d’une platitude sans nom, qui donnent à l’ensemble le cachet d’un téléfilm moderne peu convaincant, et où toute étiquette a disparu. Mis à part le portrait complexe de la reine, capricieuse, charmante et calculatrice de Diane Kruger (une scène sert d’ailleurs de clin d’œil à la diabolique Glenn Close dans les Liaisons Dangereuses de Stephen Frears), force est d’avouer que seuls les seconds-rôles du généalogiste Moreau, voire du débonnaire Louis XVI de Xavier Beauvois tirent leur épingle du jeu.

Il faut ajouter à cela les inutiles mais racoleurs relents lesbiens de la relation entre Marie-Antoinette et la Duchesse de Polignac (Virginie Ledoyen au déhanché digne d’un podium se trémoussant en robe vert électrique et dont les spectateurs n’ignoreront rien de l’affriolante anatomie).

Enfin, on notera que la reconstitution se révèle moyennement rigoureuse du point de vue des décors et costumes. Ainsi, dès les premières minutes, le spectateur maniaque sursautera en voyant des… euh… bon… en étant tolérant, sans doute des Gardes Françaises (on se réfèrera au Lienhart & Humbert ou à Lelièpvre pour retrouver ces mêmes gardes en tenues conformes au règlement de 1786) traverser l’affreuse Grille Dorée sponsorisée par Monnoyeur dans la Cour Royale alors que se détache à l’arrière-plan le… Pavillon Dufour construit sous Louis-Philippe. De même, l’uniformologue sera sauvé par un défibrillateur secourable après s’être ému des tenues approximatives des Suisses, de l’absence de Gardes du Corps, des laquais en livrée rouge, bleu et or bien éloignées de la Livrée Royale pourtant parfaitement documentée (cf. article du Bulletin du Centre de Recherche du Château de Versailles), tandis que l’on cherchera en vain une vraie robe à la française dans les costumes de cour simplifiés (qu’importe, on voit la plupart du temps des bonnets de nuit) alors que la coiffure de la Reine correspond plutôt aux années 1770. On passera également sur les menues inexactitudes en termes de mobilier ou d’objets, mais l’accumulation d’erreurs, bien que non rédhibitoires par rapport au propos du film, s’avère assez agaçante et se cumule au manque de crédibilité des acteurs si bien que l’on aurait pu souhaiter soit une reconstitution plus approfondie et un jeu plus théâtral, soit à l’inverse une mise en scène contemporaine transposant abstraitement et habilement le message.

Au final, la grande réussite de Benoît Jacquot a été de montrer un Versailles intime et hagard, réminiscent – toute proportions gardées – de La Chute d’Olivier H. par son atmosphère claustrophobique, ses peurs, et son désespoir. Autopsie d’un microcosme en perdition, photographie d’un abîme entrouvert, les Adieux à la Reine, avec son unité de temps, de lieu et d’action, aurait pu s’appeler "Quatre jours qui ébranlèrent le monde". Et ce n’est pas rien.
http://www.musebaroque.fr/Chroniques/adieux_reine.htm

L'article est aussi particulièrement bien présenté et la page attractive. Il y a des liens intéressants et de très belles photos du film. Un site à visiter!